sábado, 10 de octubre de 2009

ARDI



Hallan el esqueleto de un homínido que vivió hace 4,4 millones de años


El fósil hallado en Etiopía pertenecería al pariente más cercano al antepasado de humanos y simios



EFE. WASHINGTON Uno de los primeros antepasados comunes del hombre y los chimpancés fue el Ardipithecus ramidus, una especie de homínido que vivió hace 4,4 millones de años en lo que es Etiopía, según una serie de 11 estudios publicados ayer por la revista Science. Ese homínido, que los paleontólogos identifican como "Ardi", vivió más de un millón de años antes que "Lucy", el Australopithecus afarensis del que existe un esqueleto femenino parcial.


Los informes de Science describen el ambiente en que vivió "Ardi", sus partes anatómicas específicas y analizan las implicaciones que tiene su descubrimiento para lo que se sabe hasta ahora de la evolución humana.


El descubrimiento revela la biología de las primeras etapas de la evolución humana mejor que cualquier otro hasta la fecha, aseguró el geólogo estadounidense Giday WoldeGabriel, que encabezó el análisis de lavas y cenizas que sirvieron para determinar la antigüedad de los restos fosilizados.


Según los científicos, se cree que en realidad el más antiguo antepasado común de los seres humanos y los chimpancés vivió hace más de seis millones y aunque "Ardi" no es el último sí comparte muchas características con ambos primates.


Mediante el análisis de huesos del cráneo, dientes, pelvis, manos y pies hallados hace 17 años en sedimentos del noreste de Etiopia, los científicos determinaron que "Ardi" también fue una mujer que pesaba unos 50 kilogramos y medía 1,20 metros.


"Con un esqueleto tan completo y con tantos individuos de la misma especie en el mismo horizonte de tiempo, podemos comprender la biología de este homínido", indicó Gen Suwa, paleoantropólogo de la Universidad de Tokio y autor del informe principal publicado por Science.Los restos óseos de "Lucy" fueron encontrados en 1974 a unos 60 kilómetros del sitio donde sería descubierto "Ardi" por un grupo internacional de paleontólogos.


Según WoldeGabriel, el hallazgo de "Ardi" proporciona nuevas pistas acerca de la evolución de los homínidos, es decir hombres, chimpancés, gorilas y orangutanes a partir de un ancestro común.


Hasta ahora los científicos suponían que chimpancés, gorilas y otros monos africanos modernos conservaban muchas de las características del último antepasado que compartían con los seres humanos.


Se pensaba que ese último antepasado era más chimpancé que ser humano y que estaba adaptado para vivir en la copa de los árboles y caminaba sobre los nudillos de sus manos cuando estaba en tierra firme.


Sin embargo, el análisis de los restos del Ardipithecus ramidus pone esa suposición en tela de juicio.Según los científicos, estos homínidos al parecer vivían en un ambiente boscoso y trepaban los árboles sobre sus cuatro extremidades, como lo hacían otros primates del Mioceno cuando hace 24 millones de años los territorios de África, Eurasia y Arabia estaban unidos.


Pero cuando estaban en tierra caminaban erguidos sobre sus dos extremidades sin apoyarse en los nudillos de sus manos. Además, según los científicos, "Ardi" no pasaba mucho tiempo en los árboles.


Por otra parte, el descubrimiento de los restos fósiles sugiere que los homínidos y los monos africanos parecen haber seguido rumbos evolutivos diferentes y ya no se puede considerar que los chimpancés sean representantes de nuestro último antepasado comúnSegún Tim White, científico de la Universidad de California y uno de los autores principales de la investigación, ésta da la razón al naturalista inglés Charles Darwin, "un especialista en la materia", según dice.


Darwin, que hace 150 años formuló la teoría de la evolución, decía que "teníamos que ser muy cuidadosos. La única forma de que saber cuál era la apariencia de nuestro último ancestro común era encontrarlo", agregó White.


"Con 4,4 millones de años (de antigüedad) hemos hallado algo que se le acerca bastante. Y, como lo vislumbró Darwin, la evolución de los monos y la evolución de los hombres han seguido líneas independientes desde que se separaron, desde cuando compartimos ese último ancestro común", añadió.


sábado, 25 de julio de 2009

ECLIPSE DE SOL




El eclipse: entre lo sublime y la superstición

ALBERTO BRUNAT

SHANGHAI, 24 de julio (apro).-

La Tierra, el Sol y la Luna se conjuraron la semana pasada en un ballet celestial milimétrico, que dejó a más de 2 mil millones de personas sumidas en la oscuridad en pleno día. Buena parte de la población de India y China, los dos países más poblados del globo, presenciaron cómo el satélite terráqueo se interponía entre la estrella y nuestro planeta, en un eclipse total de Sol que se convirtió en el más visto de la Historia.

El fenómeno comenzó a las 6:24 horas locales del miércoles 22 (4:24 de la tarde del día previo en México) en el estado indio occidental de Gujarat y culminó en Shanghai, la costa este china, donde el "apagón" duró cinco minutos antes de dirigirse hacia el Océano Pacífico.

En total, el área que quedó a la sombra del Sol se extendió por más de 15 mil kilómetros de largo y unos 250 kilómetros de ancho, y siguió buena parte del curso del río chino Yangtzé. "El eclipse solar total es un fenómeno muy extraño que sucede cada 500 años en China.

El último fue en 1814 y el próximo será en 2309", explica a Apro Wang Jun Jie, investigador en el Observatorio Nacional Astronómico de China. "Desde el punto de vista científico, no habrá otro fenómeno como éste.

La mayoría de eclipses solares se producen en zonas oceánicas, muy alejadas y de poca densidad de población. Éste fue el primero en poder ser apreciado por millones de personas", dice.

Supersticiones

Un acontecimiento astronómico de tal calibre no podía pasar desapercibido en dos culturas milenarias como la india y la china, donde los fenómenos naturales y celestes tienen acepciones que superan lo científico.

La Revolución Cultural (1966-1976), la llegada frenética de la modernidad y el repudio del Partido Comunista por la cultura popular no han logrado erradicar la superstición china a la hora de interpretar el fenómeno.

Un eclipse es, en el gigante asiático, sinónimo de malos augurios, como el advenimiento de un desastre natural o la muerte de un alto dignatario del régimen. "La astronomía china explica desde hace decenas de siglos el fenómeno del eclipse en clave científica, pero los emperadores se obstinaron en darle un significado metafísico", señala a Apro la profesora Xu Fengxien, especialista en historia astronómica china en la Academia de Ciencias del país.

Las autoridades chinas habían pedido esta semana a la comunidad científica que explicara en términos fehacientes por qué el Sol es "engullido" por la Luna, con el objetivo de "eliminar el pánico y la superstición". Y es que en China todo el mundo tiene en la retina el eclipse del pasado 1 de agosto de 2008, que sirvió de colofón a un año nefasto marcado por las nevadas de febrero, la revuelta del Tíbet en marzo, el terremoto de Sichuán de mayo y, superada la cita olímpica, anunció, según los creyentes, la llegada de la crisis financiera mundial.

"En la cultura tradicional china, un eclipse así se interpreta como una llamada del cielo, como una especie de represalia por un acto de los humanos que ha molestado a los dioses", puntualiza Xu.
El emperador, considerado el Hijo del Cielo y vínculo entre lo celeste y lo terrestre, prestaba desde mucho antes de la dinastía Xia (siglos XXII-XVI antes de nuestra era) una gran atención a este tipo de llamado de los dioses, para no disgustarlos, y que le permitiesen seguir gobernando.

Los malos augurios

La importancia que el mandatario concedía a los eclipses era tal que el menor error podía provocarun derramamiento de sangre. El cuarto emperador de la dinastía Xia, Zhong Kan, habría ordenado la decapitación de sus dos astrónomos (algunas fuentes citan tan solo a uno) después de que éstos fueran incapaces de pronosticar un eclipse en el año 1961 antes de nuestra era. El episodio, recogido en el Libro de la Historia (Shang Shu, en mandarín), una de las cinco obras compiladas y comentadas por el maestro Confucio y que sirven de piedra angular de la cultura tradicional china, aporta además un dato de gran importancia: este habría sido el primer eclipse del que se dejó constancia escrita.

"Según las investigaciones científicas modernas hubo varios eclipses alrededor del año 1900 antes de nuestra era. Es probable que uno de ellos fuera el que recoge el Libro de la Historia", explica Xu.

Si en la mitología tradicional china el eclipse se explica como la venganza de un perro demonio por los castigos del cielo, los hinduistas atribuyen el fenómeno a los dioses Rahu y Ketu, que supuestamente devoran la estrella solar. En un país como la India, donde el 80% de sus mil 170 millones de habitantes profesan esta fe basada en la pureza y la multiplicidad de dioses, lo ocurrido esta semana supone un trastorno para los hábitos diarios.

"Algunas ramas del hinduismo creen que el eclipse es nocivo: las mujeres embarazadas corren el riesgo de perder a sus bebés. Algunos consideran los rayos solares durante el eclipse como tóxicos y nocivos", indica Sabyasabhi Chatterjee, profesor del Instituto Indio de Astrofísica, citado el 20 de julio por el diario The Australian.

El pavor a la ocultación del Sol se explica por las referencias de los clásicos hinduistas, que mencionan cómo dragones y serpientes devoran al Sol y la Luna hasta su extinción. Los textos evocan incluso un código de comportamiento a respetar durante el eclipse para escapar a sus malas vibraciones. En él se insta a que los creyentes se bañen mientras el cielo oscurece, oren y den una limosna antes de volver a sumergirse en el agua, visto como un elemento purificador. Está prohibido consumir alimentos cocinados o siquiera cortados antes del eclipse, al ser considerados como impuros.

Insensibles a los augurios populares, cientos de miles de turistas se desplazaron a la India y China para presenciar el que consideran el acontecimiento del siglo. Más de 100 mil extranjeros de todos los rincones del planeta llegaron a Shanghai, uno de los lugares desde donde mejor se podía apreciar el fenómeno astral, según los expertos.

Las agencias de viajes, los hoteles y las aerolíneas recibieron hasta un 20% más de reservas que en 2008, según el diario China Daily del 21 de julio.

En India, la agencia Cox and Kinas fletó un Boeing 737-700 que despegó desde Nueva Delhi y permitió observar el fenómeno desde el cielo por un precio de mil 200 euros por persona, una auténtica fortuna en ese país.

miércoles, 15 de julio de 2009

MARTES 14 DE JULIO DE 1789


LA TOMA DE LA BASTILLA

La Toma de la Bastilla se produjo en París el martes 14 de julio de 1789. A pesar de que la fortaleza medieval conocida como la Bastilla sólo custodiaba a siete prisioneros, su caída en manos de los revolucionarios parisinos supuso simbólicamente el fin del Antiguo Régimen y el punto inicial de la Revolución Francesa. La rendición de la prisión, símbolo del despotismo de la monarquía francesa, provocó un auténtico seísmo social tanto en Francia como en el resto de Europa, llegando sus ecos hasta la lejana Rusia.

Historiografía y leyenda

Aunque esta fecha fue instituida como Fiesta Nacional francesa en 1880 porque coincidía con la Fiesta de la Federación, la toma de la Bastilla no es un acto tan glorioso como suele aparecer. La Bastille había sido durante años el bastión de muchas víctimas de la arbitrariedad monárquica, pero no hay que olvidar que en el momento de su caída, el 14 de julio de 1789, sólo acogía a cuatro falsificadores, a un enfermo mental (Auguste Tavernier), a un noble condenado por incesto y a un cómplice de Robert François Damiens, autor de una tentativa de asesinato sobre Luis XV.

La imagen revolucionaria ampliamente difundida del mito de una prisión, donde se pudrían las víctimas de la monarquía, no es del todo cierta, al menos en el momento de su toma. De hecho, la fortaleza había perdido en parte su función de prisión de Estado.

Aportar una prueba de que se estaba presente en el momento de la toma de la Bastilla supuso un gran prestigio en la carrera de los que se autodenominaron patriotas. El 19 de junio de 1790, a propuesta del diputado Armand Camus, la Asamblea Nacional votó por aclamación un decreto en el que decide dar un homenaje a los "vencedores de la Bastilla" otorgándoles una pensión, un uniforme, armamento y un certificado como prueba de civismo ciudadano y agradecimiento de la patria.[3] Una comisión censó oficialmente en ese momento a 954 combatientes. En 1832, se revisó la lista, rechazándose algunos expedientes por considerarse "dudosos" y fijando la cifra final en 630.[4]

La importancia de la toma de la Bastilla ha sido exagerada por los historiadores románticos, como Jules Michelet,[5] que quisieron hacerla un símbolo fundador de la República. Sin duda, el sitio y la capitulación de la prisión no debió ser un hecho muy heroico en vista de que sólo era defendido por un puñado de hombres, y los únicos muertos a los que la Historia ha retenido en su memoria son el alcaide Bernard de Launay y el político Jacques de Flesselles.[6] Sin embargo, ya desde el año siguiente, el acontecimiento fue celebrado en Francia y conocido en Europa entera, no tanto por la importancia del suceso, sino por su valor simbólico, que aún perdura como hito en la historia de las revoluciones.

Antecedentes

Durante el reinado de Luis XVI, Francia tuvo que confrontar una grave crisis financiera originada por los altos gastos de la intervención en la Guerra de la Independencia de los Estados Unidos y exacerbada por un desigual sistema tributario. El 5 de mayo de 1789, los Estados Generales convinieron en tratar este tema, pero dicha discusión fue retrasada a causa del arcaico protocolo de la cámara y el conservadurismo del Segundo Estado. El 17 de junio de 1789, los representantes del Tercer Estado se desgajaron de aquellos Estados Generales y se constituyeron como Asamblea Nacional, una institución cuyo propósito era crear una constitución para el país. El rey inicialmente se opuso a esta idea, pero fue forzado a reconocer la autoridad de la Asamblea, que el 9 de julio se autonombró Asamblea Nacional Constituyente.

Tras esto, se produjo la toma de la Bastilla el 14 de julio de 1789, y la Revolución Francesa comenzó a expandirse. La rendición de este bastión real podría considerarse como el tercer detonante de la Revolución. El primero habría sido la revuelta de la nobleza, negándose a financiar los planes de Luis XVI mediante el pago de impuestos. El segundo detonante fue la formación de la Asamblea Nacional y el Juramento del Juego de Pelota. Con la rebelión del pueblo de París, surge el tercer motivo revolucionario, cuyos hitos fueron la toma de la Bastilla y la Declaración de los Derechos del Hombre y del Ciudadano.


Las clases medias parisinas habían formado la llamada Guardia Nacional, cuya insignia era roja, blanca y azul. Estos tres colores se convirtieron en el emblema de la Revolución. El Gran Miedo se extendió por las zonas rurales basado en el rumor del complot aristocrático que pretendía acabar con la Revolución mediante la especulación con los cereales y los ataques a las cosechas de trigo.

París, cada vez más cercano a la insurreción, y en palabras de François Mignet "intoxicado con la libertad y el entusiasmo",[7] mostró un amplio apoyo a la Asamblea. La prensa publicaba diariamente los debates de la Asamblea y las discusiones políticas sobrepasaron el ámbito parlamentario para salir a las calles y plazas de la ciudad. El Palais Royal y sus inmediaciones se convirtieron en lugar de reunión. La muchedumbre, enfervorecida por el asalto al Palacio Real, tomó la prisión de la Abadía para reclutar granaderos para la Guardia Nacional. La Asamblea recomendó al rey el indulto de la guardia de la prisión como responsables de dicha toma. Los mandos y tropas de los regimientos, antes considerados dignos de toda confianza, fueron inclinándose cada vez más por la causa popular.

sábado, 11 de julio de 2009

¡ FELIZ CUMPLEAÑOS BIG BEN!











El Big Ben de Londres cumple 150 años



La resonante campana repicó por primera vez el 11 de julio de 1859, unas pocas semanas después que el reloj de la famosa torre que se erige sobre el Parlamento comenzó a dar la hora.


Londres.-El Big Ben conmemoró el sábado 150 años con una gran celebración en Londres.
La resonante campana repicó por primera vez el 11 de julio de 1859, unas pocas semanas después que el reloj de la famosa torre que se erige sobre el Parlamento comenzó a dar la hora.


Una proyección en homenaje al reloj por su cumpleaños estaba programada para transmitirse en la parte sur de la torre de 96 metros (315 pies) de altura, el sábado por la noche (aproximadamente a las 2100 GMT).


Mike McCann, encargado del mantenimiento del Gran Reloj, dijo que el Big Ben se mantiene como un magnífico ejemplo de ingeniería y es muy venerado.


Las campanadas del Big Ben constituyen uno de los mayores atractivos de la vida en Londres. Sus agujas marcan la hora y son difundidas a nivel mundial por la BBC.


La celebración del sábado es uno de los muchos homenajes con motivo del 150 aniversario del patrimonio británico.


De Wikipedia:


El nombre "Gran Ben" es universalmente usado para referirse a la torre en general. Sin embargo, oficialmente se refiere específicamente a la campana principal dentro de la torre. Esta campana se encarga de contar las horas, su peso aproximado es de 13 toneladas.








Se cree que recibe su nombre en honor al primer encargado de la construcción, Benjamin Hall, o quizás para homenajear al boxeador Ben Caunt, muy popular en 1858, año en el que la campana fue fundida. Aunque no abierta al público, los residentes en el Reino Unido pueden visitar la torre a través de sus representantes parlamentarios (Members of Parliament). Este reloj es uno de los símbolos representativos de Londres.



La Torre del Reloj de Westminster








La Torre de San Esteban (St. Stephen's Tower) o la Torre del Reloj de Westminster, popularmente conocida como "Big Ben", fue levantada como parte del nuevo edificio diseñado por Charles Barry, después de que el viejo palacio de Westminster fuera destruido por el fuego la noche del 16 de octubre de 1834. La torre está diseñada al estilo gótico victoriano, y tiene 96,3 m de altura. El estilo gótico fue elegido finalmente por la necesidad del imperio británico de diferenciarse del resto de naciones en aquellos días, que ellos consideraban menos fuertes, donde sus parlamentos se regían principalmente por el estilo clásico.





El cuerpo de la torre (61 m de altura) consiste en un enladrillado con revestimiento de piedra; los 35 metros restantes los forman la aguja de hierro fundido con que se corona la torre. La torre está asentada sobre una base de 15 metros de lado y tiene un peso estimado en 8667 toneladas. Los cuatro relojes están situados a 55 metros de altura.


Debido a las condiciones de tierra donde se asienta la construcción, la torre se inclina levemente al noroeste, unos 220 mm . También oscila anualmente algunos milímetros al este y al oeste, debido a los efectos térmicos.


-------------------

En una ocasión teníamos decidido ir a Londres, pero por razones ajenas no pudimos ir... bueno, lo único que conozco de Londres es el aeropuerto :D


Por cierto tengo uno de esos camiones londinenses en miniatura que Lizette me trajo de su viaje a Londres. :)

viernes, 10 de julio de 2009

¿CUALES SERÁN LAS 7 NUEVAS MARAVILLAS?

Las últimas 7 maravillas ganadoras fueron:




Y ahora:






El Mar Muerto figura entre los 77 candidatos a "nueva maravilla"


El Mar Muerto ha sufrido grandes retrocesos en su costa durante los últimos 30 años, debido a la explotación humana de las aguas del río Jordán que le abastecen.

Jerusalén.- El Mar Muerto figura ya entre los 77 parajes mundiales que aspiran a convertirse en una de las "Siete nuevas maravillas" en 2011, tras haber superado las diferencias políticas que su candidatura abrió entre las autoridades israelíes y palestinas.


El gran lago, situado a 420 metros por debajo del nivel del mar y rodeado de desierto, es el punto más bajo y más salado de la Tierra, lo que motivó al comité organizador "New7wonders" a incluirlo el pasado mes de noviembre entre los primeros 20 candidatos.

Su selección enfrentó sin embargo a las autoridades de los tres territorios bañados por sus aguas: Israel, Jordania y los territorios palestinos de Cisjordania. Su disputa derivó en un boicot por parte del gobierno palestino que duró hasta la semana pasada.


La autoridades israelíes, jordanas y palestinas estaban obligadas a formar un único comité para apoyar la candidatura del Mar Muerto, según las reglas de la competición.


Sin embargo, la representación en el comité de un consejo de colonos israelíes asentados en territorios palestinos movió a las autoridades palestinas a renunciar a formar parte del mismo.


El pasado 1 de julio, pocos días antes de finalizar el plazo para la presentación de los 77 finalistas, el presidente palestino Mahmoud Abbas anunció su apoyo, y el Mar Muerto figuró hoy en la página web de "New7wonders", a la que los internautas pueden acudir a votar.





El Mar Muerto ha sufrido grandes retrocesos en su costa durante los últimos 30 años, debido a la explotación humana de las aguas del río Jordán que le abastecen.


Una de sus mayores particularidades es el elevado nivel de sal, ocho veces superior a la de cualquier océano. Con un nivel de salinidad del 30 por ciento, el Mar Muerto imposibilita la vida de ninguna especie animal o vegetal dentro de sus aguas.

"New7wonders" anunciará el próximo 21 de julio en Zúrich (Suiza) a los 28 finalistas que seguirán en carrera.

Los siete ganadores no se darán a conocer hasta 2011. Entre otros, compiten la Selva Negra alemana, el Gran Cañón de Arizona (Estados Unidos), y la Gran barrera de coral australiana.


Ha de sentirse raro meterse al agua y no poder sumergirse... flotar sin remedio.


De aqui de México está también el Cañón del Sumidero. Quien quita :)


Bueno, en un certamen anterior, Chichén Itzá, fué una de las 7, o sea que ésta será una nueva... en la siguiente dirección están las 77 finalistas...


sábado, 27 de junio de 2009

HOMENAJE A MICHAEL JACKSON DESDE UNA CARCEL DE ALTA SEGURIDAD

Cebú. Los reos de la cárcel filipina de Cebú se volvieron famosos cuando en 2007 un video en el que aparecen bailando Thriller, de Michael Jackson, registró más de 23 millones de visitas en YouTube. Ap



Cebú. Cerca de mil 500 reclusos de la cárcel de Cebú en Filipinas rindieron homenaje a Michael Jackson este sábado al presentar la coreografía de varias de las canciones del fallecido Rey del pop. AP


Es verdaderamente sensacional lo el director de esta cárcel ha hecho... se le debería dar un reconocimiento por su labor.

Y mis respetos también para los 1,500 inmates... felicidades!!
Les dejo el video... vale la pena!!






viernes, 26 de junio de 2009

MICHAEL JACKSON.... adios



A finales de los 60's, viviendo en Maryland, vimos por primera vez en la televisión a un grupo llamado los Jackson Five... recuerdo que nos llamó mucho la atención el vocalista, el modo en que cantaba y bailaba desde entonces.

A través de los años seguimos su carrera, su vida personal llena de demandas de papás que decían abusaba de los niños, muchas veces pensé que eso era para sacarle dinero, porque para empezar si se que alguien es asi, por ningún motivo dejo solo a mi hijo, asi que realmente hay mucha especulación al respecto.

En 1993 vino a México, con su show Dangerous, aqui terminó su gira y se presentó en el estadio Azteca, por invitación de René, fuí con mis tres hijas, para mi que nunca había estado en algo así fué impresionante el grito al unísono, cuando llegó enmedio de luces, nubes de humo y emergió del piso del escenario. La gente coreaba todas sus canciones, yo por supuesto no conocía la
mayoría, las que si recordaba de aquellos tiempos cuando empezó era Ben y I'll be there.

Algo muy distintivo en él eran sus calcetines blancos, pantalón un poco de brinca charcos claro para que se pudiera ver su famoso "Moonwalking" con toda claridad y su guante blanco.

Por todo el mundo lloran su muerte y se que será alguien que siempre será recordado con mucho cariño y admiración



.



Lo siguiente es de Roberto Ponce del Proceso:

Enseguida, transcribimos los primeros pasos en la carrera de Michael Jackson, vistos por Berry Gordy en su biografía, fragmentos que forman parte del capítulo décimo "Cambios en la onda, de 1968 a 1971":

"Mudamos la disquera Motown a la costa oeste, en Los Ángeles, pero un verano antes llegué al elevador del edificio rumbo a mi oficina en Woodward Avenue, Detroit, y mi asistente Suzanne me comentó:

--Tienes que oír a estos chicos, son los Jackson 5. Los adorarás...

--Odio a los conjuntos de chiquitines menores de edad y sus tutores, o chaperones -–repliqué.

--No, claro que no los odias. Ellos son fabulosos.

Suzanne me conocía demasiado bien.

Ahora recuerdo cuánta intensidad sentimos todos aquella mañana de julio cuando vimos actuar en vivo a esos cinco chamacos oriundos de Gary, Indiana. Michael, de nueve años de edad; Marlon, de 11; Jermaine, de 14; Tito y Jackie, de 15 y 17, todos representaban un buen negocio.

Comenzaron con una pieza de los Temptations, moviéndose juntos como David Ruffins aunque con estilo particular. Al cantar "Lluvia" y "Camino del tabaco" parecía como si fueran piezas escritas para ellos. Luego, seguía el turno de Michael, quien hacía sus movimientos tipo James Brown. En "Tengo el sentimiento" quedé impactado por su manera de mover los tacones en una danza que habría impresionado al mero "Padrino del soul" James Brown.

Ese muchachito Michael poseía tal seguridad en sí mismo que me llamó la atención, y al pasar a otra canción no dejaba de mirarme todo el tiempo, como si me estudiara. Todas las pistas correctas estaban en su sitio para que mi disquera los contratara: su profesionalismo, su disciplina, su talento. Y algo más que Michael poseía.


Era una cualidad innata que no comprendí del todo en un comienzo, pero que supe hacía de él un artista especial. Incluso ya desde la primera cita, me hizo darme cuenta que estaba hambriento por aprender y que estaba dispuesto a trabajar lo más duro y necesario como para alcanzar la cúspide; querían llegar a ser verdaderamente grandioso.


Michael Jackson me expresó que él tenía fe en que yo sería la persona que lo conduciría a él hacia el estrellato.

Tras el aplauso, los Jackson 5 me miraban ansiosos esperando mi veredicto. Todos estaban nerviosos, a excepción de Michael, quien creía saber que yo lo admiraba con cariño.


--¡Sí, muchachos...! ¡Voy a contratarlos y grabarán para en Motown!


Impulsé una campaña interior para que toda la compañía los adorara. Mucho antes de irnos a California, planeaba bien qué dirección deseaba para los Jackson 5. Michael me recordaba a un Frankie Lymon en pequeño, quien había sido cantante de un conjunto de finales de los 50, cuyo gran hit fue "Por qué los tontos se enamoran", así que pensaba escribirles a Michael y sus hermanos una melodía similar para su primer disco.

"Quiero que regreses" llegó al número uno el 31 de enero de 1970. El 24 de febrero, su segundo disco sencillo "ABC" tumbó del primer sitio en popularidad y ventas a "Déjalo ser" de Los Beatles. En junio, el tercer disco "El amor que guardas" también alcanzó la cima. Entonces les propuse una balada como cuarto sencillo, para dar el cambio de onda.

Con la voz tierna y formal de Michael proponiendo en la letra "Estaré allí para protegerte" y alternando versos con Jermaine, integraban en dueto apasionado "Estaré allí con un amor poderoso, seré tu fuerza y te daré impulso", mientras los demás Jackson 5 hacían coros, "Estaré allí" igual conquistó el primer sitio.

Los Jackson fueron el primer conjunto en la historia del pop que lograron cuatro discos sencillos al hilo en el primer sitio del Top 100 de éxitos musicales.


A comienzos de 1973, tras cuatro años de triunfo de los Jackson 5 y cuando Michael había comenzado una arrolladora carrera solista con cuatro discos exitosos, la disquera CBS consiguió firmar a los Jackson un año antes de que concluyera su contrato con Motown, por lo cual demandé al papá de los chicos grupo (Joe Jackson) ganando 100 mil dólares y perdiendo a mis artistas preferidos, así que terminamos nuestra relación.

Para la celebración de los 25 años de Motown, invité a los Jackson 5 a participar. Sin embargo, ante un mundo de estrellas, fue Michael Jackson quien se robó el espectáculo.


Al verme llegar para el evento, Michael me sonrió, nos abrazamos, y fuimos a mi despacho para hablar en privado. Me advirtió que le parecía mal salir demasiado en la televisión y le contesté: "Esto no es TV, ¡se trata de los 25 años de Motown! Ustedes no han actuado en ocho años, pero si crees que ya eres demasiado grandioso solito, simplemente haz las cosas bien y vas a hallarte en órbita, Michael...".

Con la precisión dramática de sus primeros tiempos, Michael llevó al grupo de sus hermanos a una frenética coreografía creada por él cantando un popurrí de sus mejores canciones. Entonces, se quedó solo, seguido en el centro del escenario por la luz circular entre el foro oscuro y comenzó a moverse para interpretar una pieza que acababa de grabar, "Billie Jean".


Fue la actuación más increíble que jamás haya visto. Tenía el toque de los mejores bailarines de todos los tiempos en sí mismo, Fred Astaire o Sammy Davies, Jackie Wilson y James Brown o el mimo Marcel Marceau. Pero lo que resultó fuera de serie era su maravilloso pasito lunar "Moonwalk" y ahí sí, todos explotamos en júbilo y paroxismo.


Cuando la grabación del programa fue transmitida por televisión, Michael Jackson se hallaba en órbita.






sábado, 20 de junio de 2009

FILIAL DEL MUSEO HERMITAGE DE SAN PETERSBURGO EN AMSTERDAM

Museo Hermitage en San Petersburgo






Este viernes, la reina Beatriz de Holanda y el presidente ruso, Dimitri Medvedev, han inaugurado la filial del Museo Hermitage de San Petersburgo en Ámsterdam. En las instalaciones junto al río Amstel se podrá ver parte de la millonaria colección proveniente del Palacio de Invierno ruso. Para Ámsterdam el museo es una nueva atracción de importancia, para los rusos representa una oportunidad de llevar su cultura fuera de sus fronteras.

Por: Margreet Strijbosch



Un salón de fiesta
La primera exposición en el Hermitage Ámsterdam está dedicada a la época zarista. En las vitrinas de cristal se pueden apreciar los trajes de seda y brocato, adornados con piedras preciosas, de las condesas, princesas y soberanas rusas del siglo XIX. También están ahí las vestimentas, algo menos ostentosas, de sus parejas de baile.



La exposición está distribuida en 2 grandes salas y 42 gabinetes más pequeños. Hasta 2007 en el edificio junto al Amstel funcionaba un asilo de ancianos.



La Corte de los Zares es la primera muestra del Hermitage Ámsterdam, cuya puesta en marcha es el fruto de muchos años de colaboración de dos directores de museo: el holandés Ernst Veen y el ruso Michail Pjotrovski.



“El resultado de todo este esfuerzo” ha dicho Pjotrovski, “es que el Hermitage ha ganado un espacio adicional para mostrar sus colecciones y entregar su visión de la historia de Rusia y del mundo. Por su parte, nuestros amigos holandeses han ganado la posibilidad única de apreciar nuestras colecciones y espero que estemos además dando la posibilidad a los turistas de quedarse un día más en Ámsterdam”.



Para Ámsterdam la apertura del Hermitage es una excelente noticia. Los dos museos principales (el Rijks y el Stedelijk)están en reconstrucción, cerrados al público desde hace algunos años, y esta ha sido una de las razones de la bajada de las visitas extranjeras a la ciudad. No obstante, ambos directores han enfatizado que el Hermitage Ámsterdam no quiere competir con los otros museos sino convertirse en un agradable complemento.



El director de la filial holandesa, Ernst Veen, situó la colaboración ruso holandesa en contexto histórico.



“En realidad todo comenzó en 1696”, dijo Veen durante la conferencia de prensa antes de la inauguración. “Pedro el Grande vino a Holanda y quedó fascinado con Ámsterdam. El zar quería construir una nueva ciudad y Ámsterdam fue el modelo para levantar San Petersburgo. La primera colección del Hermitage en esa ciudad estaba formada por 222 obras de maestros holandeses.



Ernst Veen señaló además que existe una relación entre los Romanovs y la Casa Real Holandesa. “Entre 1703 y 1917 (año de la Revolución Bolchevique) había muchos empresarios holandeses instalados en San Petersburgo”.



La colaboración entre los dos directores de museo se inició en 1991, después de la caída del Muro de Berlín. Cuatro exposiciones rusas consecutivas en la iglesia de Nieuwe Kerk, Ámsterdam, atrajeron gran cantidad de público. A partir de este éxito Ernst Veen concibió la idea de abrir una filial del Hermitage.



El Hermitage de San Petersburgo cuenta con una colección de 3 millones de objetos, de los cuales se han seleccionado unos 2 mil para esta primera muestra en Ámsterdam.

Los directores Veen y Pjotrovski han destacado el carácter único de su colaboración. Lo mismo vale para el financiamiento del proyecto. Los aportes no solamente han llegado de las tres instancias oficiales (municipalidad, gobierno provincial y Estado) sino además de varias empresas e instancias. Se espera además que sean los visitantes quienes aporten la mitad de los ingresos necesarios. El resto será responsabilidad de diversos patrocinadores, que habían comprometido su colaboración mediante contrato, antes del inicio de la crisis económica.


Según Ernst Veen, en la realización del Hermitage Ámsterdam contó con la protección de un ángel bueno. Por su parte Michail Pjotrovski está seguro de que el zar Pedro el Grande habría sido feliz con esta filial del Hermitage junto al Amstel, en su querida Ámsterdam.